QN/006-Vol 6 (2007)

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A puertas abiertas. Alejo Carpentier. Cátedra de Cultura Cubana “Alejo Carpentier”, Universidade de Santiago de Compostela, 2004, 301 págs. ISBN: 978-84-9750-277-9
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Rodríguez González, Miguel Anxo
La otra cara de la vanguardia; Estudio comparativo de la obra artística de Maruja Mallo, Ángeles Santos y Remedios Varo. Zanetta, María Alejandra. Lewiston, NY: The Edwin Mellen Press. 2006. 226 págs. ISBN: 978-0773457218
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Summerhill, Stephen J.
BERNINI. DER SCHÖPFER DES BAROCKEN ROM. LEBEN UND WERK. Karsten, Arne. Múnich, C.H. Beck, 2006. 271 págs., 51 il.. ISBN: 978-3406540851
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Pena Buján, Carlos
Romanesque Architectural Sculpture. The Charles Eliot Norton Lectures. Meyer Schapiro (Linda Seidel, ed.). The University of Chicago Press, Chicago, 2006. 227 págs. ISBN: 978-0226750637
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Hernández Ferreirós, Ana
Women in the Athenian Agora. Susan I. Rotroff y Robert D. Lamberton. Agora, Picture Book nº 26, Atenas, American School of Classical Studies at Athens, en colaboración con Packard Humanities Institute, 2006. ISBN: 978-0876616449
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Diaz del Corral Corredoira, Pilar
La batalla de los géneros o cuando lo personal es político se transforma en arte
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Caramés Sales, Ánxela
”La vida contemporánea” por Emilia Pardo Bazán
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Saladini, Emanuela
A falta de torres, buenos son campanarios. Las desaparecidas Torres del Ángel y del Gallo en la Catedral de Santiago de Compostela
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Vázquez Castro, Julio
Hace años que a través de la documentación se conoce la existencia de ciertas torres, hoy no conservadas, en la catedral de Santiago de Compostela y, paralelamente, en los dibujos que se realizaron de dicha ciudad en el siglo XVII se representaron igualmente torres hoy inexistentes que todavía no habían sido identificadas. En el presente trabajo se analizan la Torre del Ángel, torre vigía situada sobre la fachada de las Platerías, construida hacia el segundo cuarto del siglo XV y derribada a finales del siglo XVII, y la Torre del Gallo, torre-campanario ubicada sobre la fachada de la Azabachería, edificada hacia 1466-1494 y desaparecida en 1759. Se estudia también el cambio producido en el aspecto de la catedral a finales del siglo XV cuando, por la situación política impuesta por los Reyes Católicos y el clamor social, se pasó de la fortaleza efectiva del templo medieval a una simbólica, alegoría de la fortaleza del Apóstol. En este contexto, el arzobispo Alonso de Fonseca II, imposibilitado para encastillar el templo, impuso una “fiebre” constructiva de sólidos campanarios pensando, quizá, que “a falta de torres, buenos serían campanarios” para defender su iglesia.
El ocaso de un liderazgo artístico: el periplo granadino del canónigo José de Vega y Verdugo (1672-1675)
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Taín Guzmán, Miguel
El canónigo José de Vega y Verdugo se traslada a Granada tras ser nombrado por el cabildo Administrador de los Votos de la Real Chancillería de Granada y de la Real Audiencia de Sevilla y tras muchos años de intenso trabajo ejerciendo de fabriquero en la Catedral de Santiago. Allí permanecerá entre 1672 y 1675, comprando un palacio en la calle San Matías y gestionando las rentas del voto, terminándose definitivamente su papel en la metamorfosis barroca del templo apostólico.
O enfrontamento cos límites da representación (imaxes entre a transgresión e a provocación)
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Nogueira Otero, Xosé
Proponse un achegamento ao estatuto do obsceno nos límites da representación artística, coas súas sucesivas declinacións nas operacións de transgresión e provocación. Transgresións que han coñecer contínuas e, así mesmo, distintas manifestacións ao longo do tempo marcadas polo contraste entre a moral pública e o gusto privado, e que atopan un punto de inflexión coa chegada dos medios técnicos de reprodución artística (a fotografía, o cine). Planando sobre todas elas, os temas da sexualidade, a violencia e mais a morte.
Centro y periferia como fenómeno sociológico en arte: el caso Di Tella
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Garrido Moreno, Antonio
El presente artículo tiene la intención de reflejar un modelo de actuación frecuente en el arte contemporáneo de los últimos años aplicado a los sistemas artísticos de las áreas geográficas periféricas y su relación con el sistema canónico dominante internacional. Para ello se toma como ejemplo la actuación del Centro de Artes Visuales Di Tella de Buenos Aires, institución que en sólo un lustro logró modificar los criterios estéticos argentinos a través de un acelerado proceso de gestión cultural.
Los cuerpos sonoros y su entorno. Reflexiones entre la música contemporánea y la pedagogía de creación musical
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Cárdenas Serván, Mª Inmaculada
El objetivo de estas reflexiones es buscar en las propuestas artísticas, fundamentalmente en el arte contemporáneo, pero también en otras manifestaciones artísticas, ejemplos para aplicar a la escuela de infantil. Esta exposición sobre los cuerpos sonoros y sus aplicaciones presenta una propuesta que plantea en sí una progresión en el trabajo con niños de muy corta edad hasta los cuatro y cinco años. Nos situamos en el nivel de expresión sonora, anterior a lo que habitualmente se entiende por expresión musical en infantil, que será un refuerzo para ésta, ayudando al maestro a sensibilizar a los niños y generar en ellos el deseo del trabajo con el sonido.
Sobre el cielo
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Altet Girbau, Montserrat
Dentro del marco de referencia de la cultura de la contemporaneidad, cuando se quiere tratar sobre el cielo, es necesario un punto de vista nuevo que derive de lo que se ha llamado la conquista espacial. Este hecho y las nuevas consideraciones sobre las relaciones entre el tiempo y el espacio, nos dan una visión diferente del espacio y del cielo, una visión que condiciona, en la actualidad, las imágenes y las actitudes a la hora de tratarlos, ya sea desde el arte o desde la ciencia. “Sobre el cielo” es el título de una tesis, leída recientemente en la Facultad de Bellas Artes de Barcelona. La selección del tema invita al descubrimiento de una serie de obras, dibujos, pinturas, esculturas, arquitecturas y fotografías, ya comentadas por otros, por una artista de nuestro tiempo e incita a una apreciación diferente, una confrontación de dos miradas, rescatando antiguas miradas desde nuevos valores.
La representación y lo inhumano. Sobibor. 14 octobre 1943, 16 heures (C. Lanzmann)
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Sánchez Biosca, Vicente
Los problemas y límites de la representación de fenómenos extremos adquieren especial relevancia cuando éstos proceden, no de la imaginación narrativa o espectacular, sino de acontecimientos reales tratados en soporte documental. Ninguno de estos fenómenos ha generado tanta bibliografía como la Shoah, calificada a menudo de irrepresentable e inefable. El presente artículo estudia Sobibor: 14 octobre 1943, 16 heures (Claude Lanzmann, 2001), constituido por una sola entrevista realizada a Yehuda Lerner, superviviente de la sublevación del campo de exterminio de Sobibor. El análisis se realiza a la luz de los criterios de representabilidad, en su poética de rechazo al documento de archivo y en su apuesta por la palabra viva del testigo, que fueron principios de la magna obra Shoah (1985) y que se mantienen en este film. Este ensayo desvela que tales principios no impiden un trabajo retórico minucioso con la metáfora, la reconstrucción escenográfica e, incluso, el montaje.
Músicas al límite
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Marco, Tomás
Los límite de la música dependen de su propia definición y de su carácter humano. El empleo de sonido animal ha sido una constante a lo largo del tiempo y es una variante del empleo o miméis de sonidos naturales. La ampliación de los sonidos musicales hacia el ruido es otro de los límites desbordados ya sea ruidoo natural ,que nos lleva a la concepción moderna del paisaje sonoro o artificial que va desde los distintos bruitismos al sonido electrónico. También la naturaleza matemática de música ha puesto límites que se han ido traspasando y uno de los límite últimos es el del propio vacío sonoro, el silencio absoluto como música.
Hibridaciones y diferencias. Mujeres y artes visuales en Galicia
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Sobrino Manzanares, María Luisa
La irrupción de las mujeres artistas es sin duda el hecho social más destacado en el panorama gallego del cambio de siglo. Esta realidad se debe no solo al indudable protagonismo que adquiere la mujer desde la segunda mitad del siglo XX en todos los campos sociales, sino también a la creación en Galicia de la Facultad de Bellas Artes a mediados de la década de los noventa y a la facilidad del acceso a los estudios de esta carrera universitaria ocupada ahora por un alto porcentaje de mujeres. Y, si bien, consultando la relación de presentados a los certámenes de artistas emergentes, a las bienales o premios, así como la solicitud de becas o participación en talleres, se observa una abundante presencia femenina, sin embargo, no se corresponde a la participación real en las exposiciones más significativas del joven colectivo artístico de Galicia. La juventud de la mayoría de las nuevas autoras puede explicar su falta de representatividad todavía en este panorama, pero es evidente que todas ellas, aun las más jóvenes, están articulando un nuevo lenguaje feminista que si no radical, sí acusa las preocupaciones, intereses y enfoques propios del ámbito de la mujer. La reclamación de una política de la diferencia, de la identidad y de una nueva subjetividad se constituyen en objetivos prioritarios del enfoque feminista posmoderno en el arte gallego.
Por qué tienen importancia en la actualidad los inicios de Chris Burden
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Folgarait, Leonard
Los acontecimientos de la historia mundial reciente, sobre todo el conflicto militar en Irak, nos traen a la mente cuestiones de importancia histórica, social y política que se sugirieron en la obra de Chris Burden, artista de performance de California, especialmente en la primera mitad de la década de los setenta. Una referencia tan clara a cuestiones actuales en la obra de arte plantea preguntas acerca del estado de estas obras como arte, frente a la documentación o editorialización, en el sentido normal de esa categoría de la especie humana. ¿Desarrolla el arte, en este caso, una actividad de transgresión que la expulsa de los discursos normales del mundo del arte?
Memorias desde el trapecio. Límites, fronteras, afueras
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Diego, Estrella de
Relaciones de la performance con la estructura del espectáculo, con la historia de las “aberraciones” del cuerpo físico y su puesta en cuestión del canon y uso del cuerpo por parte de las mujeres artistas –como fórmula narrativa capaz de poner en entredicho las viejas relaciones de poder con la construcción de la mirada también. Afinidades entre foto y performance y análisis del carácter secuencial de toda performance, atrapada en una serialidad fotográfica. Uso de la performance en algunas propuestas autobiográficas de las últimas décadas y revisión del concepto “autobiografía” en un momento de revisión del sujeto. Nuevas relaciones del espectador en esas nuevas fórmulas espaciales.
Lo real como transgresión
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Hernando Carrasco, Javier
La transgresión fue un componente esencial en el inicio y consolidación del arte contemporáneo, o sea, del arte de vanguardia. La superación de las normas que hasta entonces habían regido la creación artística dieron paso a una libertad que con el paso del tiempo fue haciéndose cada vez más amplia, de manera que ser transgresor resultó cada vez más difícil. Sin embargo, la tendencia a sustituir la representación por lo real en no pocos creadores de los últimos años parece haber recuperado una cierta capacidad transgresora del arte.
El poder y la farsa. Imágenes grotescas de la realeza
(Universidade de Santiago de Compostela. Servizo de Publicacións e Intercambio Científico, 2007) Mínguez, Víctor
En el siglo XVI la aparición de los nuevos Estados, el auge de los tratados políticos y la plenitud del arte Renacentista son las circunstancias que dan pie a una nueva iconografía del poder adecuada para representar a los monarcas de la Edad Moderna. Pero al lado de las imágenes propagandísticas que invaden los espacios públicos y privados de las ciudades europeas y americanas, y de manera casi subrepticia, empiezan a circular también representaciones satíricas de la realeza en medallas, dibujos y grabados que, haciendo uso de la transgresión y de la provocación, contribuirán a demoler durante los siglos siguientes el aparato retórico que envuelve y protege la institución monárquica. El humor se convertirá en un arma subversiva y eficaz en la incesante guerra de imágenes.

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